Su nombre resuena en los últimos días a raíz de la tormentosa crisis por la que pasa "Nueva Rumasa", holding que fundó el mismo. Nada menos que 700 millones de euros debe su conjunto de 23 empresas. Vamos a conocer un poco mejor a este individuo.
José María Ruiz-Mateos y Jiménez de Tejada, Marqués de Olivara, es un empresario español fundador de Rumasa, nacido en Rota, (Cádiz), el 11 de abril de 1931. Casado con Teresa Rivero, tiene trece hijos, seis varones y siete mujeres. Estudió el Bachillerato en el Colegio de los Salesianos de Ronda (Málaga) y más tarde se graduó como profesor mercantil en la Escuela de Comercio de Jerez. José María Ruiz-Mateos comenzó su carrera empresarial siendo muy joven, exportando vino a Inglaterra. Posteriormente fundó el holding Rumasa (230 empresas, 65.000 empleados).
El 23 de febrero de 1983 Rumasa fue expropiada por el gobierno español. El gobierno alegó que Rumasa había evitado pagos a Hacienda durante años por valor de millones. También consideraba que Rumasa estaba en bancarrota virtual, manteniéndose a flote exclusivamente debido al amaño de los libros de contabilidad de la empresa. Ruiz-Mateos estuvo en desacuerdo con la expropiación, y demandó judicialmente al gobierno solicitando una indemnización (demanda que nunca ganó). Fue encarcelado tras ser condenado por evasión de divisas, fraude y apropiación indebida. En mayo de 1989, Ruiz-Mateos propinó un puñetazo en la cabeza al que fuera Ministro de Hacienda en el momento de la expropiación, Miguel Boyer, a la salida del Juzgado de Instrucción número 7 de Madrid.
Después de pasar una temporada en la cárcel, volvió a la vida pública, se convirtió en el propietario del equipo de fútbol Rayo Vallecano en 1991, y formó su propio partido político, la Agrupación Ruiz-Mateos como parte de la que fue elegido diputado al Parlamento Europeo en 1989. Ha habido múltiples y diversas sentencias judiciales sobre el caso Rumasa, tanto en España como fuera de España. El Tribunal Supremo y el Tribunal Constitucional se han pronunciado en numerosas sentencias con resultados diversos, aun queda pendiente una sentencia global sobre lo ocurrido. En 2005, la Audiencia Provincial de Madrid condenó a Ruiz Mateos a una pena de tres años por un delito de alzamiento de bienes, al considerar que se lucró ilegítimamente de la venta del inmueble en el que se encontraba la sede de la sociedad Mundo Joven, en el número 22 de la calle Alcalá de Madrid, ingresando en prisión por este motivo en 2007. Además fundó un nuevo holding, Nueva Rumasa, con 16.000 empleados. El 17 de febrero de 2011, diez empresas de Nueva Rumasa (Clesa, Garvey, Hotasa, Dhul, Elgorriaga, Hibramer, Trapa, Carcesa, Quesería Menorquina y Rayo Vallecano) se acogieron al procedimiento especial concursal para que no fueran declaradas por suspensión de pagos. Ruiz- Mateos debe vender ya.
REFERENCIAS: Manuel Monfort, El Siglo XXI: "Un superman en horas bajas"
miércoles, 30 de marzo de 2011
lunes, 28 de marzo de 2011
Marshall McLuhan
Estudiando TCM (Teoría de la Comunicación Mediática) un nombre se repite constantemente entre párrafo y párrafo: Marshall McLuhan, un filósofo, educador y estudioso canadiense. Profesor de literatura inglesa, crítica literaria y teoría de la comunicación, McLuhan es reverenciado como uno de los fundadores de los estudios sobre los medios de comunicación, y ha pasado a la posteridad como uno de los grandes visionarios de la presente y futura sociedad de la información.
Nació el 21 de julio de 1911 en Edmonton, Alberta, Canadá; en la Universidad de Manitoba (Canadá) estudió la Licenciatura en Letras y la Maestría en Artes. Se doctoró a los 31 años de edad en la Universidad de Cambridge, y en su tesis doctoral analizó la obra del dramaturgo inglés Thomas Nashe. Un total de nueve universidades le concedieron doctorados honoris causa: University of Windsor (1965), Assumption University (1966), University of Manitoba (1967), Simon Fraser University (1967), Grinnell University (1967), St. John Fisher College (1969), University of Alberta (1971), University of Western Ontario (1972), University of Toronto (1977).
McLuhan es el creador de numerosos conceptos hoy muy populares acerca de los medios de difusión masiva y la sociedad de la información, tales como la Galaxia Gutenberg, la Aldea global, la diferenciación entre medios fríos y calientes y la descripción de los medios de comunicación como extensiones de la persona. Se inspira en Harold Innis (compañero de la Universidad de Toronto) en sus obras y en su manera de pensar.
1. Sostiene que cualquier innovación cambia la situación anterior, incluso los modos de vida y de comportamiento.
2. Afirma que el contenido no es especialmente relevante, sino que lo que llega a cambiar las cosas de una sociedad es el propio medio.
3. La imprenta estandariza el idioma. Los medios ofrecen consecuencias, nos transforman porque son como extensiones del hombre, nos cambian sin que nos demos cuenta (influencia de los medios en las personas).
4. Se impone la simultaneidad. La "aldea global" es el resultado de la generalización de los medios de comunicación electrónica que permite una intercomunicación entre personas muy alejadas en el espacio: el mundo se convierte así en una aldea o pequeño mundo.
5. Los medios cálidos están muy definidos, todo está dicho y el que recibe no tiene necesidad ni posibilidad de participar. Los medios fríos, por el contrario, permiten o provocan la comunicación.
Cuando McLuhan, a mediados de la década de los 60, llamó por primera vez la atención del público al redefinir medios y mensajes, hubo quien interpretó que lo que hacía era promover el fin de la cultura del libro para propiciar la era de la televisión. Pero, en realidad, lo que hacía era advertir sobre el poderoso potencial del nuevo medio. Se sabe que en su vida privada McLuhan rechazaba a la TV hasta tal punto que le pedía a su hijo que impidiera que sus nietos la vieran. En efecto, llamó a la TV «el gigante tímido» y pretendía generar conciencia acerca de su enorme poder.
Así como el medio es entendido como una extensión del cuerpo humano, el mensaje no podría limitarse entonces simplemente a contenido o información, porque de esta forma excluiríamos algunas de las características más importantes de los medios: su poder para modificar el curso y el funcionamiento de las relaciones y las actividades humanas.
En esta línea, McLuhan definirá el mensaje de un medio como todo cambio de escala, ritmo o letras que ese medio provoque en las sociedades o culturas. De esta forma, el content se convierte en una ilusión o visión, en el sentido de que éste se encuentra enmascarando, como La Máscara, la modificación del medio (la mediatización).
Medio y mensaje funcionan en pareja, comprometidos más o menos, puesto que uno puede contener a otro: el telégrafo contiene a la palabra impresa, que contiene a su vez a la escritura, que contiene al discurso... y así, por lo que el contenido se convierte en el mensaje del medio continente. Habitualmente no notamos que existe interacción entre los medios y, dado que su efecto sobre nosotros, en tanto audiencia, suele ser poderoso, el contenido de cualquier mensaje resulta menos importante que el medio en sí mismo.
Nació el 21 de julio de 1911 en Edmonton, Alberta, Canadá; en la Universidad de Manitoba (Canadá) estudió la Licenciatura en Letras y la Maestría en Artes. Se doctoró a los 31 años de edad en la Universidad de Cambridge, y en su tesis doctoral analizó la obra del dramaturgo inglés Thomas Nashe. Un total de nueve universidades le concedieron doctorados honoris causa: University of Windsor (1965), Assumption University (1966), University of Manitoba (1967), Simon Fraser University (1967), Grinnell University (1967), St. John Fisher College (1969), University of Alberta (1971), University of Western Ontario (1972), University of Toronto (1977).
McLuhan es el creador de numerosos conceptos hoy muy populares acerca de los medios de difusión masiva y la sociedad de la información, tales como la Galaxia Gutenberg, la Aldea global, la diferenciación entre medios fríos y calientes y la descripción de los medios de comunicación como extensiones de la persona. Se inspira en Harold Innis (compañero de la Universidad de Toronto) en sus obras y en su manera de pensar.
1. Sostiene que cualquier innovación cambia la situación anterior, incluso los modos de vida y de comportamiento.
2. Afirma que el contenido no es especialmente relevante, sino que lo que llega a cambiar las cosas de una sociedad es el propio medio.
3. La imprenta estandariza el idioma. Los medios ofrecen consecuencias, nos transforman porque son como extensiones del hombre, nos cambian sin que nos demos cuenta (influencia de los medios en las personas).
4. Se impone la simultaneidad. La "aldea global" es el resultado de la generalización de los medios de comunicación electrónica que permite una intercomunicación entre personas muy alejadas en el espacio: el mundo se convierte así en una aldea o pequeño mundo.
5. Los medios cálidos están muy definidos, todo está dicho y el que recibe no tiene necesidad ni posibilidad de participar. Los medios fríos, por el contrario, permiten o provocan la comunicación.
Cuando McLuhan, a mediados de la década de los 60, llamó por primera vez la atención del público al redefinir medios y mensajes, hubo quien interpretó que lo que hacía era promover el fin de la cultura del libro para propiciar la era de la televisión. Pero, en realidad, lo que hacía era advertir sobre el poderoso potencial del nuevo medio. Se sabe que en su vida privada McLuhan rechazaba a la TV hasta tal punto que le pedía a su hijo que impidiera que sus nietos la vieran. En efecto, llamó a la TV «el gigante tímido» y pretendía generar conciencia acerca de su enorme poder.
Así como el medio es entendido como una extensión del cuerpo humano, el mensaje no podría limitarse entonces simplemente a contenido o información, porque de esta forma excluiríamos algunas de las características más importantes de los medios: su poder para modificar el curso y el funcionamiento de las relaciones y las actividades humanas.
En esta línea, McLuhan definirá el mensaje de un medio como todo cambio de escala, ritmo o letras que ese medio provoque en las sociedades o culturas. De esta forma, el content se convierte en una ilusión o visión, en el sentido de que éste se encuentra enmascarando, como La Máscara, la modificación del medio (la mediatización).
viernes, 25 de marzo de 2011
Pedro García, el Hermano mayor más querido
Hoy he conocido en la Universidad a Pedro García Aguado, el presentador del programa de Cuatro "Hermano Mayor" y un tío cojonudo. Además, es campeón del mundo y oro olímpico de Waterpolo. Alguien increíble que pasó por momentos difíciles entre su antigua profesión y la actual.
Comenzó en la escuela de waterpolo de Madrid con Mariano García a los 12 años. En 1986 se mudó junto con Jesús Rollán, con el cual tuvo una gran amistad, a Barcelona a jugar en el Club Natació Catalunya. En Barcelona, viviendo en una residencia (IES Joaquín Blume), sin nadie que lo controlara, Pedro se desmadró: lo volcó en los entrenamientos, se esforzaba al máximo, pero también cayó en las fiestas, el alcohol y las drogas. Elegido mejor jugador de la liga española de waterpolo en 2001, ganó la medalla de oro en las olimpiadas de Atlanta y la de plata en las olimpiadas de Barcelona. Ha sido internacional con la Selección nacional de Waterpolo en 565 ocasiones.
Fue un excepcional jugador de waterpolo que tuvo que superar una adicción a las drogas y el alcohol que comenzó a la vez que empezaba su carrera waterpolística. En la charla nos ha contado que su madre tuvo que ponerle un detective secreto para vigilar lo que hacia, que les pedía dinero a sus padres para irse de fiesta porque se lo había gastado todo en alcohol y drogas, que no fue a ver a su abuelo enfermo por irse de juerga y se murió... que gracias a que éste ganó una lotería, pudo pagar un tratamiento en el que tuvo que tratarse psicológicamente durante un largo periodo de tiempo. Amigos como Estiarte (otro de los componentes de la gran selección que poseían) le ayudaron pagando su casa.... cuando llevaba tres años sin probar una gota de alcohol ni consumir nada de drogas, su gran amigo Jesús se suicidó a los 37 años en un balneario. También él intentaba salir de la dependencia de las drogas y acabó fracasando. Pedro luchó por los dos y hoy lleva ya ocho años sin beber ni consumir drogas. Y no sólo eso, su experiencia le ha hecho ver la vida de otra forma.hasta tal punto que trabaja como terapeuta en la mismísima clínica donde se desentoxicó, además del programa de Cuatro "Hermano Mayor", donde ayuda a la readaptación de jóvenes con problemas y que actualmente tiene un gran éxito.
Su charla de hoy ha sido fantástica. He ido a estrecharle la mano y darle la enhorabuena porque ha sido increíble... su experiencia personal, su manera de triunfar, de perderlo todo y de volver a ser reconocido... los videos que ha puesto, sus anécdotas.... y todo el aprendizaje que ha logrado transmitir a todos los que estaban allí.
REFERENCIAS: Entrevista a Pedro
Comenzó en la escuela de waterpolo de Madrid con Mariano García a los 12 años. En 1986 se mudó junto con Jesús Rollán, con el cual tuvo una gran amistad, a Barcelona a jugar en el Club Natació Catalunya. En Barcelona, viviendo en una residencia (IES Joaquín Blume), sin nadie que lo controlara, Pedro se desmadró: lo volcó en los entrenamientos, se esforzaba al máximo, pero también cayó en las fiestas, el alcohol y las drogas. Elegido mejor jugador de la liga española de waterpolo en 2001, ganó la medalla de oro en las olimpiadas de Atlanta y la de plata en las olimpiadas de Barcelona. Ha sido internacional con la Selección nacional de Waterpolo en 565 ocasiones.
Fue un excepcional jugador de waterpolo que tuvo que superar una adicción a las drogas y el alcohol que comenzó a la vez que empezaba su carrera waterpolística. En la charla nos ha contado que su madre tuvo que ponerle un detective secreto para vigilar lo que hacia, que les pedía dinero a sus padres para irse de fiesta porque se lo había gastado todo en alcohol y drogas, que no fue a ver a su abuelo enfermo por irse de juerga y se murió... que gracias a que éste ganó una lotería, pudo pagar un tratamiento en el que tuvo que tratarse psicológicamente durante un largo periodo de tiempo. Amigos como Estiarte (otro de los componentes de la gran selección que poseían) le ayudaron pagando su casa.... cuando llevaba tres años sin probar una gota de alcohol ni consumir nada de drogas, su gran amigo Jesús se suicidó a los 37 años en un balneario. También él intentaba salir de la dependencia de las drogas y acabó fracasando. Pedro luchó por los dos y hoy lleva ya ocho años sin beber ni consumir drogas. Y no sólo eso, su experiencia le ha hecho ver la vida de otra forma.hasta tal punto que trabaja como terapeuta en la mismísima clínica donde se desentoxicó, además del programa de Cuatro "Hermano Mayor", donde ayuda a la readaptación de jóvenes con problemas y que actualmente tiene un gran éxito.
Su charla de hoy ha sido fantástica. He ido a estrecharle la mano y darle la enhorabuena porque ha sido increíble... su experiencia personal, su manera de triunfar, de perderlo todo y de volver a ser reconocido... los videos que ha puesto, sus anécdotas.... y todo el aprendizaje que ha logrado transmitir a todos los que estaban allí.
REFERENCIAS: Entrevista a Pedro
jueves, 24 de marzo de 2011
Elisabeth Taylor, la actriz de los ojos violeta
Hoy ha muerto Elisabeth Taylor, reconocida por su espectacular y deslumbrante belleza y actuación en películas como Cleopatra o ¿Quién teme a Virginia Woolf?. Desde los años 50 rápidamente se transformó en uno de los Mitos del Séptimo Arte. Fue también sumamente popular por su tormentosa vida privada y su pasión por las joyas.
Nacida en Londres un 27 de febrero de 1932 su debut en el cine se produjo a una edad temprana, como una niña prodigio de 9 años que materializó la promesa con sus primeros filmes de adolescencia y supo llevar a cabo la transición a la madurez de una veterana de Hollywood. "Fuego de juventud", dirigida en 1944 por Clarence Bown y en la que compartía reparto con Mickey Rooney, fue la película que la lanzó al estrellato. El rodaje, en el que interpretaba a una joven jinete, se convirtió en un éxito de taquilla de la época. A partir de ahí se iniciaría una larga carrera de más de 50 filmes caracterizada por papeles especialmente revolucionarios y escandalosos para su época.
En "Gigante" (1956), otra de las grandes películas de su carrera, compartió papel con el legendario James Dean y Rock Hudson, al que le uniría una profunda amistad que duraría hasta la muerte del actor. De ahí pasó a convertirse en la esposa sexualmente reprimida y escandalosamente sensual que dio la réplica una gran Paul Newman en "La gata sobre el tejado de zinc caliente", uno de los mitos de su carrera. La película de Tenesse William la catapultó no sólo como una de las actrices más bellas que había pasado por Hollywood, sino también como una de las de mayor talento, pese no conseguir el Oscar para el que estaba nominada. Pero sí lo logró, en cambio, en 1960 por la película "Butterfiel 8" ("Una mujer marcada") de 1960, tres años antes de interpretar otro de sus papeles históricos.
Taylor dio vida a la que es considerada una de las mujeres más bellas y poderosas de toda la historia, "Cleopatra" en 1963, junto a Richard Burton. La película fue famosa en esa época por ser la más fastuosa y más cara de la historia en ese momento (US$19 millones), mucho más que por su calidad artística. También por los escándalos fuera del rodaje: cuando Burton y Taylor comenzaron su historia de amor, prolongada hasta la muerte de éste en 1984, ambos estaban casados con otras personas. Junto a Burton, Elizabeth Taylor también rodaría "¿Quién le teme a Virgina Woolf?", la última gran película de su carrera por la que ganó un segundo Oscar en 1966 otorgado a su interpretación de la gorda y extremadamente desagradable Martha.
Su vida privada fue casi tan escandalosa como mucho de los papeles que interpretó. Se casó ocho veces, dos de ellas con Richard Burton, la primera después de engañar a su marido Fisher en pleno rodaje de "Cleopatra". El mismo año en que se divorcia por segunda vez de Burton (1976), Taylor decidió probar con un exmiembro de las fuerzas navales, John Warner, que más tarde se convertiría en senador republicano. Su matrimonio duró hasta 1982. Es entonces cuando comenzó a hacer incursiones en clínicas de rehabilitación de drogas y alcohol, un proceso que se vio agravado cuando murió Burton, el año siguiente, en 1984.
Fue en una de estas clínicas donde conoció al albañil Larry Fortensky, 20 años menor que ella y que se convertiría en su último marido, en 1991, en una boda que causó una gran expectación y tuvo lugar en el rancho de California de uno de los amigos más íntimos de la actriz, Michael Jackson. Fortensky había sido encarcelado en varias ocasiones por conducir bajo los efectos del alcohol y por delitos relacionados con las drogas. Junto a él protagonizó otro de los escándalos de la época: su divorcio costó a la actriz cinco años más tarde la nada despreciable suma de 1,6 millones de dólares.
En la última etapa de su vida, que comienza en los años 90, Taylor realizó algunas películas menores y empezó a ser más conocida por su labor humanitaria. Se convirtió en una embajadora de la lucha contra el sida, como consecuencia de la pérdida de su gran amigo Rock Hudson, uno de los primeros grandes íconos en morir de esta enfermedad. En 2003 se retiró oficialmente. Un año más tarde, empeoró su estado de salud y comenzó a desarrollar la enfermedad y las complicaciones del corazón que le dejaron inválida, incapaz de caminar y postrada en una silla de ruedas. "He vivido lo suficiente como para llenar cuatro vidas". Y seguro que sus obituarios darán fe de muchas páginas, sobre su vida artística, su belleza inagotable y su apasionante vida privada.
REFERENCIAS: Artículo de Maruja Torres (periodista del País).
Nacida en Londres un 27 de febrero de 1932 su debut en el cine se produjo a una edad temprana, como una niña prodigio de 9 años que materializó la promesa con sus primeros filmes de adolescencia y supo llevar a cabo la transición a la madurez de una veterana de Hollywood. "Fuego de juventud", dirigida en 1944 por Clarence Bown y en la que compartía reparto con Mickey Rooney, fue la película que la lanzó al estrellato. El rodaje, en el que interpretaba a una joven jinete, se convirtió en un éxito de taquilla de la época. A partir de ahí se iniciaría una larga carrera de más de 50 filmes caracterizada por papeles especialmente revolucionarios y escandalosos para su época.
En "Gigante" (1956), otra de las grandes películas de su carrera, compartió papel con el legendario James Dean y Rock Hudson, al que le uniría una profunda amistad que duraría hasta la muerte del actor. De ahí pasó a convertirse en la esposa sexualmente reprimida y escandalosamente sensual que dio la réplica una gran Paul Newman en "La gata sobre el tejado de zinc caliente", uno de los mitos de su carrera. La película de Tenesse William la catapultó no sólo como una de las actrices más bellas que había pasado por Hollywood, sino también como una de las de mayor talento, pese no conseguir el Oscar para el que estaba nominada. Pero sí lo logró, en cambio, en 1960 por la película "Butterfiel 8" ("Una mujer marcada") de 1960, tres años antes de interpretar otro de sus papeles históricos.
Taylor dio vida a la que es considerada una de las mujeres más bellas y poderosas de toda la historia, "Cleopatra" en 1963, junto a Richard Burton. La película fue famosa en esa época por ser la más fastuosa y más cara de la historia en ese momento (US$19 millones), mucho más que por su calidad artística. También por los escándalos fuera del rodaje: cuando Burton y Taylor comenzaron su historia de amor, prolongada hasta la muerte de éste en 1984, ambos estaban casados con otras personas. Junto a Burton, Elizabeth Taylor también rodaría "¿Quién le teme a Virgina Woolf?", la última gran película de su carrera por la que ganó un segundo Oscar en 1966 otorgado a su interpretación de la gorda y extremadamente desagradable Martha.
Su vida privada fue casi tan escandalosa como mucho de los papeles que interpretó. Se casó ocho veces, dos de ellas con Richard Burton, la primera después de engañar a su marido Fisher en pleno rodaje de "Cleopatra". El mismo año en que se divorcia por segunda vez de Burton (1976), Taylor decidió probar con un exmiembro de las fuerzas navales, John Warner, que más tarde se convertiría en senador republicano. Su matrimonio duró hasta 1982. Es entonces cuando comenzó a hacer incursiones en clínicas de rehabilitación de drogas y alcohol, un proceso que se vio agravado cuando murió Burton, el año siguiente, en 1984.
Fue en una de estas clínicas donde conoció al albañil Larry Fortensky, 20 años menor que ella y que se convertiría en su último marido, en 1991, en una boda que causó una gran expectación y tuvo lugar en el rancho de California de uno de los amigos más íntimos de la actriz, Michael Jackson. Fortensky había sido encarcelado en varias ocasiones por conducir bajo los efectos del alcohol y por delitos relacionados con las drogas. Junto a él protagonizó otro de los escándalos de la época: su divorcio costó a la actriz cinco años más tarde la nada despreciable suma de 1,6 millones de dólares.
En la última etapa de su vida, que comienza en los años 90, Taylor realizó algunas películas menores y empezó a ser más conocida por su labor humanitaria. Se convirtió en una embajadora de la lucha contra el sida, como consecuencia de la pérdida de su gran amigo Rock Hudson, uno de los primeros grandes íconos en morir de esta enfermedad. En 2003 se retiró oficialmente. Un año más tarde, empeoró su estado de salud y comenzó a desarrollar la enfermedad y las complicaciones del corazón que le dejaron inválida, incapaz de caminar y postrada en una silla de ruedas. "He vivido lo suficiente como para llenar cuatro vidas". Y seguro que sus obituarios darán fe de muchas páginas, sobre su vida artística, su belleza inagotable y su apasionante vida privada.
REFERENCIAS: Artículo de Maruja Torres (periodista del País).
miércoles, 23 de marzo de 2011
Muamar el Gadafi, "El perro loco de Oriente Medio"
Muamar el Gadafi es un militar y político libio, líder de facto de su país desde el 1 de septiembre de 1969. Aunque oficialmente no ocupa ningún cargo público, se le atribuye el título honorífico de «Líder de la Revolución» o «Hermano Líder y Guía de la Revolución», según declaraciones del gobierno y funcionarios de prensa. Sin embargo, actualmente es uno de los seres más odiados del mundo por su represión ante los manifestantes que demandaban reformas políticas y económicas hacia su gobierno, que llevaba 41 años en el poder. Las manifestaciones fueron creciendo en magnitud siendo reprimidas fuertemente por el gobierno gadafista y la policía secreta, alcanzando en pocos días más de una decena de manifestantes asesinados en enfrentamientos. Las protestas, ante la intransigencia gubernamental y la brutal represión, degeneraron en una revuelta que se extendió rápidamente por la Cirenaica, la parte oriental del país,tradicionalmente hostil a Gadafi. Gran parte del ejército en esta zona se unió a los opositores, mientras los leales al régimen abandonaron las armas y los cuarteles.
Durante décadas ha sido acusado de patrocinar el terrorismo y la insurgencia armada en terceros países dando financiamiento a organizaciones terroristas de orientación anticapitalista revolucionaria como las FARC en Colombia, el IRA en Irlanda, y ETA en España, así como dio especial apoyo a las organizaciones terroristas palestinas contra Israel. Entre los atentados terroristas en los que Gadafi es acusado de estar involucrado se encuentran la Masacre de Múnich en 1972, la bomba en la discoteca berlinesa La Belle en 1986, el derribo del Vuelo 103 de Pan Am en 1988 y del Vuelo 772 de UTA en 1989. Su propósito, desestabilizar las naciones y derrocar los gobiernos afines a Occidente. Así mismo desarrolló dentro de Libia armas de destrucción masiva.
Por la edad con la que tomó el poder, su imagen de militar rebelde y sus políticas izquierdistas anticolonialistas y antioccidentales y de distribución de la riqueza fue calificado frecuentemente como el «Che Guevara árabe». Quiso ser el sucesor del líder egipcio Gamal Abdel Nasser, como cabeza visible del panarabismo y del socialismo árabe e intentó en más de una ocasión, sin éxito, unificar a Libia con alguno de estos países árabes gobernados por militares pro-soviéticos, Egipto, Sudán, Siria e Iraq, para formar la Federación de Repúblicas Árabes entre 1972 y 1977. Gadafi adicionalmente hizo intentos por unificar Libia con las naciones norafricanas de Túnez, Argelia, Marruecos y Chad. Asimismo quiso posicionarse como sucesor del entonces presidente yugoslavo Josip Broz Tito y del político indio Sri Pandit Jawaharlal Nehru dentro del Movimiento de Países No Alineados, para convertirse en el líder de esta organización de estados tercermundistas no alineados con el capitalismo americano, ni con el comunismo de la URSS.
En en su ejercicio del poder tuvo varias metamorfosis en su alineación geopolítica, al inicio de su régimen preservó cierta cercanía con Francia, pero al poco tiempo se alineó con la extinta superpotencia Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas. Abrazó sucesivamente el panarabismo, el anticomunismo, el pro-sovietismo, el panislamismo, el intervencionismo belicista y un panafricanismo pacifista que le convirtió en el artífice de la Unión Africana. Especialmente en la década de los 80, fue objeto de varios intentos de derrocamiento por parte del gobierno de los Estados Unidos. Durante un bombardeo norteamericano a Trípoli, ejecutado en 1986, bajo la administración de Ronald Reagan (este último llamó a Gadafi «el perro loco de Oriente Medio»), su hija Jana resultó muerta. Por otra parte, Gadafi fue beligerante al enviar alrededor de 3000 efectivos militares libios en respaldo del gobierno del militar ugandés Idi Amin durante la Guerra Uganda-Tanzania, a fines de los 70. Entre la década de los 70 y 80, Gadafi intervino militarmente en su vecino sureño Chad, ordenó la invasión y anexión de la Franja de Aouzou chadiana debido a sus potenciales depósitos de uranio, y trató de derrocar al entonces presidente Hissène Habré durante la Guerra de los Toyota. Entre el final de la década de 1990 y el inicio de los años 2000, al abandonar el patrocinio del terrorismo en terceros países y el desarrollo de armas de destrucción masiva, ha conseguido la rehabilitación por parte de las potencias occidentales, que sacaron a su país de la categoría de «estado paria» a la de miembro pleno de la «comunidad internacional», tránsito que se ha saldado con la visita a Trípoli de políticos occidentales de Estados Unidos, Reino Unido, Francia, Italia y Alemania. Por esa razón Muamar el Gadafi ha sido calificado tanto de líder hábil y coronel revolucionario e idealista como de dirigente imprevisible, temido y déspota.
Durante principios del año 2011, y posterior al derrocamiento de los regímenes en Túnez y Egipto (ambos países fronterizos con Libia), comenzó una serie de disturbios en la capital, Trípoli, que se extendió por el resto de ciudades del país. Dentro del territorio de los manifestantes destacaba la exigencia de que Muamar el Gadafi dejara el poder y se iniciase una serie de reformas en cuanto a los derechos humanos y el derecho a la libre expresión dentro del país. Gadafi prometió no dejar el poder y que si fuese necesario, moriría como mártir de su pueblo.
Durante décadas ha sido acusado de patrocinar el terrorismo y la insurgencia armada en terceros países dando financiamiento a organizaciones terroristas de orientación anticapitalista revolucionaria como las FARC en Colombia, el IRA en Irlanda, y ETA en España, así como dio especial apoyo a las organizaciones terroristas palestinas contra Israel. Entre los atentados terroristas en los que Gadafi es acusado de estar involucrado se encuentran la Masacre de Múnich en 1972, la bomba en la discoteca berlinesa La Belle en 1986, el derribo del Vuelo 103 de Pan Am en 1988 y del Vuelo 772 de UTA en 1989. Su propósito, desestabilizar las naciones y derrocar los gobiernos afines a Occidente. Así mismo desarrolló dentro de Libia armas de destrucción masiva.
Por la edad con la que tomó el poder, su imagen de militar rebelde y sus políticas izquierdistas anticolonialistas y antioccidentales y de distribución de la riqueza fue calificado frecuentemente como el «Che Guevara árabe». Quiso ser el sucesor del líder egipcio Gamal Abdel Nasser, como cabeza visible del panarabismo y del socialismo árabe e intentó en más de una ocasión, sin éxito, unificar a Libia con alguno de estos países árabes gobernados por militares pro-soviéticos, Egipto, Sudán, Siria e Iraq, para formar la Federación de Repúblicas Árabes entre 1972 y 1977. Gadafi adicionalmente hizo intentos por unificar Libia con las naciones norafricanas de Túnez, Argelia, Marruecos y Chad. Asimismo quiso posicionarse como sucesor del entonces presidente yugoslavo Josip Broz Tito y del político indio Sri Pandit Jawaharlal Nehru dentro del Movimiento de Países No Alineados, para convertirse en el líder de esta organización de estados tercermundistas no alineados con el capitalismo americano, ni con el comunismo de la URSS.
En en su ejercicio del poder tuvo varias metamorfosis en su alineación geopolítica, al inicio de su régimen preservó cierta cercanía con Francia, pero al poco tiempo se alineó con la extinta superpotencia Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas. Abrazó sucesivamente el panarabismo, el anticomunismo, el pro-sovietismo, el panislamismo, el intervencionismo belicista y un panafricanismo pacifista que le convirtió en el artífice de la Unión Africana. Especialmente en la década de los 80, fue objeto de varios intentos de derrocamiento por parte del gobierno de los Estados Unidos. Durante un bombardeo norteamericano a Trípoli, ejecutado en 1986, bajo la administración de Ronald Reagan (este último llamó a Gadafi «el perro loco de Oriente Medio»), su hija Jana resultó muerta. Por otra parte, Gadafi fue beligerante al enviar alrededor de 3000 efectivos militares libios en respaldo del gobierno del militar ugandés Idi Amin durante la Guerra Uganda-Tanzania, a fines de los 70. Entre la década de los 70 y 80, Gadafi intervino militarmente en su vecino sureño Chad, ordenó la invasión y anexión de la Franja de Aouzou chadiana debido a sus potenciales depósitos de uranio, y trató de derrocar al entonces presidente Hissène Habré durante la Guerra de los Toyota. Entre el final de la década de 1990 y el inicio de los años 2000, al abandonar el patrocinio del terrorismo en terceros países y el desarrollo de armas de destrucción masiva, ha conseguido la rehabilitación por parte de las potencias occidentales, que sacaron a su país de la categoría de «estado paria» a la de miembro pleno de la «comunidad internacional», tránsito que se ha saldado con la visita a Trípoli de políticos occidentales de Estados Unidos, Reino Unido, Francia, Italia y Alemania. Por esa razón Muamar el Gadafi ha sido calificado tanto de líder hábil y coronel revolucionario e idealista como de dirigente imprevisible, temido y déspota.
Durante principios del año 2011, y posterior al derrocamiento de los regímenes en Túnez y Egipto (ambos países fronterizos con Libia), comenzó una serie de disturbios en la capital, Trípoli, que se extendió por el resto de ciudades del país. Dentro del territorio de los manifestantes destacaba la exigencia de que Muamar el Gadafi dejara el poder y se iniciase una serie de reformas en cuanto a los derechos humanos y el derecho a la libre expresión dentro del país. Gadafi prometió no dejar el poder y que si fuese necesario, moriría como mártir de su pueblo.
lunes, 21 de marzo de 2011
Joaquín Reyes
Joaquín Reyes Cano es uno de los cómicos españoles más queridos en el país. Su humor único y personal hace que miles de personas llenen los teatros y los auditorios con tal de escuchar alguno de sus monólogos. Reyes es conocido por sus numerosas parodias e imitaciones, junto con sus participaciones en Muchachada Nui y La hora chanante. Además ha creado numerosos personajes, como Super Ñoño, Onofre y Enjuto Mojamuto, entre muchos otros.
Iniciándose, fue cocreador y codirector de la página de animación Cartun.com, en la que empezó a crear y desarrollar a algunos de sus personajes como Doctor Alce, Señor Pussy o Super Ñoño, llevándoselos después a La hora chanante. Se dio a conocer en 2001, haciendo monólogos en el programa Nuevos cómicos.
En 2002, se unió a Ernesto Sevilla y Raúl Cimas, grupo conocido como el "Trío de Albacete" por ser oriundos todos del mismo lugar, siendo contratados por Paramount Comedy. Aquí se unió a Julián López y Carlos Areces, siendo el productor y director del programa de televisión La hora chanante, un programa mensual de sketches de humor, el cual tuvo 5 temporadas y finalizó en 2006. En La hora chanante interpretó a numerosos personajes como Mick Jagger, Barbra Streisand, Sara Montiel o Michael Jackson, eligiéndolos por su trayectoria, personalidad, la imagen pública o por su apariencia física, evitando siempre parodiar a personas muertas, sin contar a los que mueren después o durante la emisión. La principal particularidad de su forma de interpretar a estos personajes famosos es el toque que les da, doblándolos a todos con la misma voz, además de usar palabras manchegas, tomando frases de la persona en cuestión y sustituyendo algunas palabras por sinónimos manchegos, por ejemplo, "dinero" por "perras". Además de actor y director del programa, Reyes diseñó los decorados, hizo las animaciones y la cabecera del programa gracias a su licenciatura en Bellas Artes, haciendo varios personajes animados como Super Ñoño, Bizcoché y Ojos de Huever, Chimo Bayo en formato patata, Señora Vera y Doctor Alce y Señor Cabeza.
Fue el programa donde más triunfó. Sin embargo, participó en otros como "Noche sin tregua", "Smonka", "Camera Café" y "A pelo". Más tarde aterrizaría en La2 junto a sus compañeros en La Hora Chanante para realizar un programa semejante, "Muchachada Nui", que también triunfó como su predecesor. La primera película en la que participó fue "Spanish Movie", en 2010.El 1 de noviembre de ese mismo año comenzó la emisión del nuevo proyecto del equipo de Muchachada, Museo Coconut, una comedia de situación en la cadena Neox. En esta serie, Reyes recupera el personaje de Onofre (Smonka), el guardia jurado del Museo. El programa en su primera semana se convirtió en el mejor estreno en la historia del canal, pero en su segunda semana bajó bastante la audiencia, esto ha sido debido a que ha recibido numerosas críticas, aunque han firmado con la cadena la realización de una segunda temporada. Sin duda, me quedo con una frase que he sacado de un "tweet", ya que ahora mismo es "trend topic" en twitter por su aparición en el programa de Cuatro "El Hormiguero": "Pablo Motos al lado de Joaquin Reyes parece Bojan al lado de Messi. Q grande es Joaquin".
REFERENCIAS: Miguel Lorenci, periodista de ABC: "Joaquín Reyes en un cómico muy serio. Lleva años logrando que nos partamos al caja de risa con sus desternillantes parodias de 'celebrities'. Lo mismo es Gadafi, que Alaska, Michael Jackson que Condolezza Rice, Madonna, Björk, Monserrat Caballé, Pérez Reverte o Sánchez Dragó. "Tengo una jeta fenomenal; he recreado a todos estos personajes sin cambiar jamás la voz ni el acento" dice muy, pero que muy serio, este histrión manchego de pura cepa (Albacete, 1974) cuya primera y verdadera vocación fue la de dibujante. "La de pintamonas es mi vocación más auténtica." "Joaquín Reyes: Mi auténtica vocación es la de pintamonas"
Iniciándose, fue cocreador y codirector de la página de animación Cartun.com, en la que empezó a crear y desarrollar a algunos de sus personajes como Doctor Alce, Señor Pussy o Super Ñoño, llevándoselos después a La hora chanante. Se dio a conocer en 2001, haciendo monólogos en el programa Nuevos cómicos.
En 2002, se unió a Ernesto Sevilla y Raúl Cimas, grupo conocido como el "Trío de Albacete" por ser oriundos todos del mismo lugar, siendo contratados por Paramount Comedy. Aquí se unió a Julián López y Carlos Areces, siendo el productor y director del programa de televisión La hora chanante, un programa mensual de sketches de humor, el cual tuvo 5 temporadas y finalizó en 2006. En La hora chanante interpretó a numerosos personajes como Mick Jagger, Barbra Streisand, Sara Montiel o Michael Jackson, eligiéndolos por su trayectoria, personalidad, la imagen pública o por su apariencia física, evitando siempre parodiar a personas muertas, sin contar a los que mueren después o durante la emisión. La principal particularidad de su forma de interpretar a estos personajes famosos es el toque que les da, doblándolos a todos con la misma voz, además de usar palabras manchegas, tomando frases de la persona en cuestión y sustituyendo algunas palabras por sinónimos manchegos, por ejemplo, "dinero" por "perras". Además de actor y director del programa, Reyes diseñó los decorados, hizo las animaciones y la cabecera del programa gracias a su licenciatura en Bellas Artes, haciendo varios personajes animados como Super Ñoño, Bizcoché y Ojos de Huever, Chimo Bayo en formato patata, Señora Vera y Doctor Alce y Señor Cabeza.
Fue el programa donde más triunfó. Sin embargo, participó en otros como "Noche sin tregua", "Smonka", "Camera Café" y "A pelo". Más tarde aterrizaría en La2 junto a sus compañeros en La Hora Chanante para realizar un programa semejante, "Muchachada Nui", que también triunfó como su predecesor. La primera película en la que participó fue "Spanish Movie", en 2010.El 1 de noviembre de ese mismo año comenzó la emisión del nuevo proyecto del equipo de Muchachada, Museo Coconut, una comedia de situación en la cadena Neox. En esta serie, Reyes recupera el personaje de Onofre (Smonka), el guardia jurado del Museo. El programa en su primera semana se convirtió en el mejor estreno en la historia del canal, pero en su segunda semana bajó bastante la audiencia, esto ha sido debido a que ha recibido numerosas críticas, aunque han firmado con la cadena la realización de una segunda temporada. Sin duda, me quedo con una frase que he sacado de un "tweet", ya que ahora mismo es "trend topic" en twitter por su aparición en el programa de Cuatro "El Hormiguero": "Pablo Motos al lado de Joaquin Reyes parece Bojan al lado de Messi. Q grande es Joaquin".
REFERENCIAS: Miguel Lorenci, periodista de ABC: "Joaquín Reyes en un cómico muy serio. Lleva años logrando que nos partamos al caja de risa con sus desternillantes parodias de 'celebrities'. Lo mismo es Gadafi, que Alaska, Michael Jackson que Condolezza Rice, Madonna, Björk, Monserrat Caballé, Pérez Reverte o Sánchez Dragó. "Tengo una jeta fenomenal; he recreado a todos estos personajes sin cambiar jamás la voz ni el acento" dice muy, pero que muy serio, este histrión manchego de pura cepa (Albacete, 1974) cuya primera y verdadera vocación fue la de dibujante. "La de pintamonas es mi vocación más auténtica." "Joaquín Reyes: Mi auténtica vocación es la de pintamonas"
Andrés Iniesta, "El Caballero pálido"
He querido estrenar el blog con el personajillo por excelencia de 2010, el tío más influyente en todo el planeta en los últimos tiempos. Un chico de Fuentealbilla (Albacete) que logró que España entera fuese una sola en aquel minuto 117 de la final de la Copa del Mundo, en la noche del 11 de Julio de el año pasado, en Johannesburgo (Sudáfrica).
Este jugador comenzó en las categorías inferiores del Albacete hasta que con 16 años lo fichó el F.C Barcelona para el Juvenil. En dos años Iniesta ya entrenaba con el primer equipo, y en la 2002-2003 y 2003-2004 alternó filial con partidos en Primera División. Se hizo con un lugar en la plantilla en 2005, y saliendo desde el banquillo jugó casi todos los encuentros de Liga (37). A partir de 2008 Iniesta cogió más peso en el once del Barça, y en el club, siendo nombrado cuarto capitán. Las lesiones le lastran durante varias temporadas, aunque siempre aparecía en los momentos en los que el equipo más le necesitaba. El Barça no era el mismo sin él, y quedó demostrado cuando marcó aquel gol en Stranford Bridge en el minuto 93, logrando el pase a la final de la Champions. Asistió en ese partido en el primer gol a Samuel Eto´o, alzándose con ese trofeo y los cinco restantes del año. Iniesta ya era uno de los mejores jugadores del mundo. Su consagración llegó en el pasado Mundial, dónde fue de los mejores de la selección logrando además lo más importante, un gol que no sólo le ha hecho un héroe nacional, sino una leyenda. Alguien que recibió el balón de plata de manos de la FIFA el pasado mes de Enero. Un jugador que ha ido siempre poco a poco, pero al final ha conseguido lo que muchos siempre han deseado. Y tú le ves la cara y parece que sólo haya cambiado las pilas al mando de la tele, pero no. Será por siempre histórico.
Referencias: La Gazzetta dello Sport, (uno de los periódicos deportivos más influyentes del mundo) tras la final del Mundial, se rendía a la «enorme calidad de Iniesta, ese caballero pálido de Fuentealbilla que es más indispensable que Messi. Un genio pequeñito, una joya que salta del Barça al mundo».Para el diario, el azulgrana es el mejor exponente «del juego del tiqui-taca inspirado en el Barcelona», una filosofía y una forma de entender el fútbol «que debe servir de lección y reflexión al fútbol italiano».
Juanito Blaugrana, periodista de Marca.com, en un artículo donde ensalza la labor del crack del Barça: http://www.marca.com/blogs/juanito-blaugrana/2010/10/22/el-gran-fichaje-es-iniesta.html
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